Juegos de luces y sombras en las obras del maestro del retrato erótico femenino Nicholas Freeman

El fotógrafo Nicholas Freeman, radicado en Los Ángeles, es un hombre con su propia visión de la fotografía artística. Siempre pone el componente creativo en primer lugar, y la parte técnica para él es secundaria. Freeman cree que un verdadero artista puede crear una obra maestra con cualquier equipo y en cualquier condición. Sus fotografías lo confirman: no muestran muchos detalles ni juegos de colores. Fascinan con sus cuerpos femeninos desnudos y la combinación de luces y sombras. (¡Advertencia! Desnudez).

Nicholas Freeman se interesó por la fotografía desde la primera infancia. Su abuelo, un ingeniero aeroespacial, jugó un papel importante en esto. Fue él quien le regaló a su nieto de 10 años una cámara de cine de 8 mm y, más tarde, la primera cámara. La madre de Freeman también influyó en el desarrollo de su personalidad creativa. Hacía vestidos de novia personalizados y su taller estaba repleto de revistas de moda con excelentes fotografías.

En la escuela secundaria, Nicholas recibió como regalo su primera cámara digital. Era una cámara primitiva de 6 megapíxeles de Fujifilm. Pero el chico lo dominó a fondo y se dio cuenta de que sus características mínimas eran suficientes para crear.

Después de la secundaria, Freeman asistió al Santa Monica College, donde estudió fotografía técnica. Durante sus estudios tuvo suerte: consiguió una pasantía con el famoso fotógrafo de moda Dominique Guillemot. A Nicholas le gustó tanto trabajar con el maestro que permaneció en su estudio durante 6 años.

Habiendo adquirido una excelente experiencia, el fotógrafo comenzó a desarrollarse de forma independiente y pronto se hizo notar. Freeman ha trabajado con muchas marcas conocidas, incluida PVH, la empresa matriz de marcas tan famosas como Calvin Klein y Tommy Hilfiger. En 2020, debido a la pandemia, el maestro pasó a trabajar como autónomo y tuvo tiempo para la creatividad sin fines de lucro.

Los retratos de Nicholas Freeman se caracterizan por una compleja interacción de oscuridad y luz brillante, visible e invisible. El fotógrafo toma todas las fotografías con la cámara más sencilla con un objetivo común y económico. En las entrevistas, el maestro suele decir que los equipos caros no pueden sustituir el sentido de composición y creatividad.

El clásico de la fotografía de moda Bruce Weber también prefería las fotografías en blanco y negro y estaba atento a las sombras.